Η Μαρίνα Ολυμπίου είναι μια πολυτάλαντη και πολύπτυχη δημιουργός. Γεννήθηκε στη Λευκωσία το 1968. Σπούδασε στο Παρίσι Γεμολογία, στο Εθνικό Ινστιτούτο γεμολογίας της Γαλλίας και γλυπτική multimedia, στην Ανώτατη Εθνική Σχολή Καλών Τεχνών των Παρισίων. Εργάστηκε ως υπότροφος ερευνητής στο Ινστιτούτο Ανωτάτων Σπουδών για πλαστικές τέχνες της Γαλλίας. Το 1995 κέρδισε το βραβείο Έρευνας στις πλαστικές τέχνες του Υπουργείου Πολιτισμού της  Γαλλίας. Το 1997 εργάστηκε στο International Studio Curator Programme, στη Νέα Υόρκη. Έκανε δώδεκα προσωπικές  εκθέσεις μεταξύ άλλων στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Μπορντώ CAPC de Bordeaux, στο Μουσείο Geo-Charles, Echirolles, στην Γκαλερύ Lehmann & Maupin στη Νέα Υόρκη, στη Γκαλερύ Renos Xippas στο Παρίσι, στην Γκαλερύ ΟΖ στο Παρίσι, στην Γκαλερύ Pierre Nouvion στο Μονακό, στην Γκαλερύ Ιλεάνα Τούντα στην Αθήνα, στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Passages στην Τριέγη.

Έργα της ανήκουν στις μόνιμες συλλογές του Μουσείου Geo Charles, του Γαλλικού Κράτους, στις συλλογές Δάκις Ιωάννου Αθήνα, Ιωάννης Δασκαλόπουλος Los Angeles, Pierre Nouvion Monaco, και Marzio Carver Monaco.

Η Μαρίνα Ολυμπίου είναι σίγουρα μελετητής της τέχνης και όχι μόνο, είναι μια ακούραστη ερευνήτρια της φύσης, των αρχαίων πολιτισμών και της ιστορίας. Ξέρει να αγαπά το κάθε δημιούργημα. Στην καλλιτεχνική της πορεία έδωσε μια σειρά από έργα που ουσιαστικά αποτελούνται από γλυπτά και δρώμενα με τη χρήση πολυμέσων, ποικίλων αντικειμένων και φωτογραφικών μεταπλάσεων. Κινήθηκε σε τάσεις όπως η ζωντανή τέχνη και η τέχνη του δρόμου. Έργα πειραματικά που δίνουν νέες εκφραστικές προεκτάσεις και δυνατότητες με καθαρά προσωπικές διατυπώσεις. Το κάθε της δημιούργημα ανεξάντλητο και πρωτότυπο είναι ταυτόχρονα αυτοτελές και καθολικό.

Η τελευταία της δουλειά που αποτελείται από έργα δυσδιάστατα και γλυπτά είναι η συνέχεια των όσων προηγήθηκαν. Με βασικά γνωρίσματα την αναζήτηση, την ερευνητική τάση, την ελευθερία έκφρασης και τη διαμαρτυρία που τώρα αποκτούν μια άλλη διάσταση και συνυπάρχουν στα έργα με επίκεντρο τον εσωτερικό της κόσμο. Το συναίσθημα κυριαρχεί σε όλες της τις προσπάθειες και οι αλλεπάλληλες συγκρούσεις έρχονται να αποδοθούν στα πολυεπίπεδα έργα της με ζωντανές και δυναμικές πινελιές που εκφράζουν την ίδια αλλά και τον κάθε θεατή. Πίσω από κάθε προσπάθεια η δική της ιστορία. Κι αν όλα είναι φαινομενικά και τυχαία, την τυχαιότητά τους τη στηρίζουν στην πρώτη εντύπωση, πέρα απ’ αυτό κυριαρχεί η αλήθεια και ο προβληματισμός.

Η φύση παράλληλα αποτελεί πηγή έμπνευσης (φωτογραφίες), την οποία συνεχίζει να μελετά με πολλή αγάπη, θα λέγαμε και αποτελεί το συνδετικό κρίκο αλήθεια – ύπαρξη – άνθρωπος. Η επικοινωνία, η επαφή και το αέναο ταξίδι των φυτών όπως π.χ. της γύρης συναρπάζει τη δημιουργό που κατανοεί τα μηνύματα του ζωντανού περιβάλλοντος και συνεχίζει να ταξιδεύει.                                                                                                          

Δρ. Τώνια Λοΐζου – Ιστορικός Τέχνης

 

Marina Olympiou Lycourgou

Comments by Dr. Tonia Loizou Art Historian: “Marina Olympios Lycourgos is a multi-talented artist and a multi-aspect creator. She is not only a researcher in art, but also a tireless researcher of nature, ancient civilizations and history. In her artistic process she has produced a series of substantial works that consist mainly of sculptures, actions and performances, using multimedia, using different objects and photography projections. Creating the Living Art, Art of the Road. Works of research that provide new expressions and experiences, possibilities with strictly personal formulations. Each one of her projects is limitless and original and of the same time self existent and universal. Her latest work consists of two dimensional works and sculptures and is the continuation of her previous works. Main characteristics are the tendency for research, the freedom of expression and the protest which all together now gain a new dimension and coexist in her work and focus on her psychological world. Emotion dominates in all attempts and the successive conflicts are represented in the multi-leveled paintings with vivid and dynamic brush touches that express herself and each other observer. Her personal story is behind each attempt. And if everything seams to be as made by chance or appearing in a random way, this is only the first impression. Beyond that the truth and real questioning dominate. Nature consists in all ways in an endless inspiration source for the artist (photographs). It is the link between Truth – Existence – Man. Contact and communication and the timeless journey of plants, i.e. the pollen grain, passionate the artist who picks up and understands the messages of the living wor.d and continues to travel”.

The artist comments: Five different stones are five different ways of thinking and understanding. In life and art two things are important: remembering and awaiting. Have something to remember and have something to wait for.