home    about us     artists    unique items     links    contact us

   

   current exhibition   next exhibition   previous exhibition  online exhibition

   
   
         
         
   

 

ΑΝΤΡΟΣ ΕΥΣΤΑΘΙΟΥ

Ο Άντρος  Ευσταθίου γεννήθηκε στη Λάρνακα της Λαπήθου το 1964. Κατά την περίοδο 1989 - 94 σπούδασε στην Νέα Υόρκη στο New York Studio School και στο Richwood Art Institute. Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών του επέστρεψε στην Κύπρο.

Έχει στο ενεργητικό του πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις. Tο 2002 έλαβε μέρος στην Μπιενάλε της Αλεξάνδρειας και στην Μπιενάλε της Φλωρεντίας. Το 2005 προσκλήθηκε από το πανεπιστήμιο του Leeds όπου έκανε σεμινάριο της δουλειάς του και δίδαξε κατά την παραμονή του εκεί.

   


Σχόλιο της δουλειάς  του καλλιτέχνη από τον δόκτορα Στάς Παράσκο.

"Ο Αντρέας είναι ζωγράφος της φιγούρας όπου εισαγάγει αφηρημένα στοιχεία μέσα σ το έργο του, αφού σπούδασε στην Νέα Υόρκη όπου γίνονται οι πιο ακραίοι πειραματισμοί αφηρημένης έκφρασης. Ζωγραφίζει με μεγάλη ευαισθησία χρώματος και ενώνει όλα τα στοιχεία σύνθεσης σε οργανικές αρμονίες. Σχηματοποιημένες φόρμες, πηγές φωτός, δημιουργούν μια σουρεαλιστική ατμόσφαιρα και συμβολίζουν την παράλογη διάσταση της ανθρώπινης φιγούρας. Η εκτέλεση των έργων του Αντρέα μαρτυρούν ότι η μαστοριά στην ζωγραφική της Κύπρου δεν σταμάτησε μετά τον θάνατο του Διαμαντή."

Σχόλιο της δουλείας του καλλιτέχνη από τον δόκτορα Αντώνη Δανό:

"Για άλλη μια φορά αποδεικνύεται ότι η ζωγραφική του Ευσταθίου ξετυλίγεται ως μια συνεχής πορεία που καβαλάει πάντα στοιχεία και μνήμες από ότι έχει προηγηθεί, ενώ ταυτόχρονα παρουσιάζει καινούργιες φορμαλιστικές, θεματικές και τεχνοτροπικές διαπραγματεύσεις. Μια πορεία που περιέχει δυναμικές αναφορές στην ιστορία του μοντερνισμού, στον 20ο αιώνα, δημιουργικά μετουσιωμένες στην ιδιότυπη προσωπική κατάθεση του κύπριου καλλιτέχνη. Η χρωματική κλίμακα του καλλιτέχνη είτε περιορισμένη είτε όχι, φανερώνει για άλλη μια φορά την δεινότητα του στην επεξεργασία του χρώματος.

Οι συναρπαστικές εξελίξεις στην δουλεία του κύπριου καλλιτέχνη αποδεικνύει για άλλη μια φορά ότι τα έργα του έχουν ιδιότητες διαχρονικές και τα καθιστούν έργα ουσιαστικής τέχνης."

         
   

ANDROS EFSTATHIOU

Andros Efstathiou was born in Larnaka  Lapithos at 1964. During the period of 1989-94 he studied in New York  at the New York Studio School and Richwood Art Institute. After finishing his studies, he returned  back to Cyprus.

He performed lots of solo and group  exhibitions. In 2002 he exhibit at Alexandria Biennale and the same year at Florence Biennale. In 2005 Leeds University invited him to perform a seminar about his work and also to teach.

Once again, therefore, it is made obvious  that Andros' work unfolds as a continuous process that carries elements and material of all that has gone on in the past, while simultaneously, manifests new negotiations  formal, thematic and technical.

Strong references to 20th century modernist art, creatively transported and adapted into his own vision.

The color range either is less varied or not, showing once again the artist’s dexterity  in the handling of color.

In general, Andros' work constitutes a brilliant  example of fertile appropriation of sources from modernism’s tradition, with out any intention of mere copying or super fiscal reproduction. On the contrary, the sources  have been creatively adapted scrapings  from the artist’s memory,  imbued with perennial and universal quality that make  these paintings substantial works of art.

Stass Paraskos commenting on Andros work:

Andros is a figurative painter where he introduces abstract elements in his work and this is why he studied in New York,  where  all extreme experimentation of abstract expressions is made. He paints with high color  sensitive and he  compiles the entire synthesis elements in an organic harmony, shapely forms, light sources  create a surrealistic atmosphere witch symbolizes the  paranormal dimension of human figure.

The execution of Andros work reveal that Cyprus painting did not stopped after Diamantis death.

   
   

 

 
       
   

© Gallery Kypriaki Gonia